Poznaj tegoroczne działania warsztatowe w ramach Oka Kalejdoskopu i zapisz grupę

Nauczycielki i nauczyciele, jeżeli szukacie wartościowych działań edukacyjnych łączących sztukę, kreatywność i pracę zespołową, to znajdziecie je w tegorocznym programie OKA KALEJDOSKOPU 2026. Propozycje działań warsztatowych stanowią propozycję szczególnie inspirującą dla uczniów i uczennic.

Więcej o Konkursie Oko Kalejdoskopu można przeczytać na naszej stronie.

Przygotowane działania warsztatowe z animacji zapraszają dzieci do twórczego spotkania z filmem i pozwalają zobaczyć, jak powstaje ruchomy obraz. To okazja, by w przystępny sposób odkrywać podstawowe zasady tworzenia filmów animowanych, a jednocześnie rozwijać wyobraźnię i umiejętność pracy nad wspólnym projektem. Uczestnicy nie tylko poznają przykłady dziecięcej twórczości filmowej, ale także sami staną się twórcami animacji.

Program został przygotowany z myślą o uczniach szkół podstawowych i prowadzi ich przez różnorodne formy działań warsztatowych z animacji – od pracy ze światłem, przez rysunek i morfing, po animację poklatkową. Każde spotkanie daje możliwość eksperymentowania z obrazem, materiałem i ruchem, pokazując, że film animowany może powstać z bardzo różnych pomysłów i środków wyrazu. Dzieci będą tworzyć własne sekwencje rysunków, budować historie z kolażu czy pracować ze światłem w specjalnie przygotowanej przestrzeni.

To także doświadczenie procesu twórczego – od pierwszego pomysłu, przez pracę nad kadrami, aż po powstanie wspólnej animacji. Dzięki temu uczniowie zobaczą, jak indywidualne działania łączą się w jeden większy projekt, podobnie jak w prawdziwej produkcji filmowej. Celem jest odkrywanie zasad tworzenia filmów animowanych, zabawa ruchomym obrazem, prezentacja dziecięcej twórczości filmowej oraz rozbudzenie inspiracji do samodzielnej realizacji animacji.

Aby zapisać grupę na działania warsztatowe – WYPEŁNIJ FORMULARZ. 

Program działań warsztatowych w ramach Oka Kalejdoskopu 2026

Zachęcamy do zapoznania się z programem działań warsztatowych i wyboru propozycji najlepiej dopasowanej do wieku i zainteresowań uczniów.

Cykl działań warsztatowych w ramach Oka Kalejdoskopu powstał w partnerstwie z Uniwersytetem Artystycznym im. M. Abakanowicz w Poznaniu. 

Światło – Tajemnica koloru

Uczestnicy działań warsztatowych, tworząc animację, będą pracować ze światłem w specjalnie przygotowanej zaciemnionej przestrzeni. Dowiedzą się, co różni kolor światła od koloru farby. Doświadczą procesu twórczego bez użycia tradycyjnych, klasycznych narzędzi. Dotykać będą tego, czego nie sposób dotknąć. W ruch wprowadzą to, co nie ma materii. Stworzą animację pełną magii i tajemnicy, poszukując odpowiedzi na pytanie: czym jest ruchomy obraz?

O prowadzącym: Maciej Karkoszka jest studentem kierunku Sztuk Wizualnych i Edukacji Kulturowej Uniwersytetu Artystycznego im. M. Abakanowicz w Poznaniu. Zajmuje się tworzeniem sztuki za pomocą nowych mediów, fotografii, instalacji, a także malarstwem i rysunkiem.

Kto rysuje, ten czaruje – działania twórcze z morfingu w animacji 2D

Podczas spotkania uczestnicy poznają podstawy animacji oraz zrozumieją, na czym polega morfing – czyli płynna zmiana jednego obrazu (poprzez stopniowe jego przekształcanie) w drugi. Spotkanie rozpocznie się rozmową o tym, jak powstaje film animowany i czym jest morfing. Uczestnicy zobaczą przykłady i wspólnie przeanalizują, co musi się wydarzyć „pomiędzy”, aby transformacja obiektów była czytelna i płynna. W ten sposób dzieci poznają podstawowe myślenie animacyjne.

W części praktycznej każda osoba uczestnicząca stworzy własną sekwencję rysunków przedstawiającą przejście jednego obiektu w inny. W pierwszej kolejności prace wykonane zostaną czarnym markerem, aby skupić się na zmianie kształtów. W drugiej fazie pracy dzieci wykorzystają dodatkowo kolory, co pozwoli zobaczyć, jak barwa wpływa na dynamikę obrazu i jego animowanie. Następnie uczestnicy i uczestniczki wezmą udział w kolejnym etapie warsztatu – dokumentowania prac i montażu animacji.

Choć każdy uczestnik i uczestniczka będzie pracować indywidualnie, wszystkie sekwencje zostaną połączone w jedną wspólną animację. Dzięki temu uczestnicy zobaczą, że ich samodzielna praca staje się częścią większego, zespołowego projektu, podobnie jak w prawdziwej produkcji animacji, gdzie nad jednym filmem pracuje wiele osób.

O prowadzącej: Sandra Grewling jest artystką wizualną i studentką I roku studiów magisterskich na kierunku Sztuki Wizualne i Edukacja Kulturowa Uniwersytetu Artystycznego im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu. Posiada dyplom licencjacki z Grafiki oraz z kierunku Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych Uniwersytetu Artystycznego im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu. W swojej praktyce twórczej działa w obszarze rysunku, grafiki, animacji oraz instalacji przestrzennych. Uwielbia też prowadzić działania warsztatowe dla dzieci i seniorów.

Cisza przed burzą – działania warsztatowe z animacji poklatkowej inspirowane surrealizmem

Podczas warsztatu uczestnicy i uczestniczki spotkania powrócą we wspomnieniach do wakacyjnych burz, gdy powietrze staje się gęste, wiatr zastyga, a zwierzęta milkną. Przypominając sobie ten konkretny stan, zastanowią się dlaczego właśnie “cisza przed burzą” idealnie określała nastroje surrealistów, a także czy jest ona odczuwalna również, ponad sto lat później.

Osoby uczestniczące w warsztacie poznają dzieła artystów surrealistycznych, które staną się nie w bezpośredni sposób punktem wyjścia do pracy twórczej. Pracować będą wspólnie nad koncepcją animacji, ustalając poszczególne elementy opowieści razem. Następnie każda osoba będzie samodzielnie pracować nad swoimi kadrami jednocześnie pamiętając o kontekście całego projektu. Animacja powstanie w technice kolażu analogowego, w który zostanie tchnięte życie. W efekcie końcowym powstanie film animowany, jak i papierowy flipbook. Całość działań poprowadzona będzie w twórczej i spokojnej atmosferze, zapewniając osobom uczestniczącym komfort wypowiedzi oraz działania.

O prowadzącej: Alicja Jencz studiuje na I roku studiów magisterskich kierunku Sztuki Wizualne i Edukacja Kulturowa w Uniwersytecie Artystycznym im. M. Abakanowicz w Poznaniu.

Niezwykłe

Uczestnicy i uczestniczki warsztatu podzieleni na grupy będą tworzyć wspólną animację, używając do tego techniki filmu poklatkowego. Pracować będą  ze szczególnym uwzględnieniem różnorodności używanej materii, zastanawiając się nad jej strukturą, cechami charakterystycznymi i tym, co czyni ją odmienną lub podobną do innych materii. Za pomocą zwykłych, niepozornych przedmiotów codziennego użytku młodzież stworzy niezwykłą animowaną opowieść pokazującą świat z niestereotypowej perspektywy, budującej nowe konteksty interpretacji świata nas otaczającego.

O prowadzącej: Gabriela Młynarczyk jest absolwentką Filmoznawstwa i Kultury Mediów Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu. Aktualnie studiuje na I roku studiów magisterskich kierunku Sztuki Wizualne i Edukacja Kulturowa w Uniwersytecie Artystycznym im. M. Abakanowicz w Poznaniu. Od 2021 roku jest związana z Festiwalem Filmu i Sztuki “Dwa Brzegi”. W 2025 współpracowała z Centrum Sztuki Dziecka w Poznaniu w ramach 43 edycji Międzynarodowego Festiwalu Filmów dla Młodej Widowni Ale Kino! Festival! Jest osobą bardzo aktywną twórczo. Prowadzi warsztaty edukacyjno- artystyczne dla różnych grup wiekowych.

Harmonogram działań warsztatowych

Poniedziałek, 20.04.2026, Scena Wspólna

• Światło – Tajemnica koloru (klasy 1-3 SP), prowadzenie: Maciej Karkoszka *
• Cisza przed burzą (klasy 4-6 SP), prowadzenie: Alicja Jencz

Wtorek, 21.04.2026, Scena Wspólna

• Światło – Tajemnica koloru (klasy 1-3 SP), prowadzenie: Maciej Karkoszka *
• Cisza przed burzą (klasy 4-6 SP), prowadzenie: Alicja Jencz

Środa, 22.04.2026, Scena Wspólna

• Kto rysuje ten czaruje (klasy 1-3 SP), prowadzenie: Sandra Grewling *
• Niezwykłe (klasy 4-6 SP), prowadzenie: Gabriela Młynarczyk

Czwartek, 23.04.2026, Scena Wspólna

• Kto rysuje ten czaruje (klasy 1-3 SP), prowadzenie: Sandra Grewling *
• Niezwykłe (klasy 4-6 SP), prowadzenie: Gabriela Młynarczyk

Aby zapisać grupę na działania warsztatowe – wypełnij formularz zgłoszeniowy.

Uwaga: Informujemy, że miejsca na działania warsztatowe dla klas 1-3 SP we wszystkie dni zostały już wyprzedane w ramach cyklu Ale Kino! z Klasą i nie ma możliwości dodatkowego zapisu. Zachęcamy do zapoznania się z informacjami o projekcie Ale Kino! z Klasą na naszej stronie. Zapisy na kolejny cykl ruszają w styczniu 2027.

Poznaj opiekunów merytorycznych z UAP

Opiekę nad osobami prowadzącymi działania warsztatowe dla szkół w ramach XIII Ogólnopolskiego Konkursu Filmów Animowanych Tworzonych przez Dzieci i Młodzież OKO KALEJDOSKOPU, objęli: kierowniczka Pracowni Projektów i Działań Twórczych – dr Magdalena Parnasow- Kujawa oraz asystent Pracowni Projektów i Działań Twórczych – mgr Stanisław Korycki. 

Magdalena Parnasow-Kujawa – studia ukończyła z wyróżnieniem na ASP w Poznaniu, na Wydziale Edukacji Artystycznej w dwóch zakresach: krytyk i promotor sztuki oraz edukator artystyczny. Studiowała także na Wydziale Grafiki tej samej uczelni. Zrobiła dyplom z wyróżnieniem w zakresie grafiki warsztatowej i w zakresie malarstwa sztalugowego. Od 2003 pracuje w Uniwersytecie Artystycznym w Poznaniu. Od 2010 do 2016 roku była kierownikiem Uniwersytetu Artystycznego III Wieku działającego w ramach Uniwersytetu Artystycznego. W 2012 roku obroniła doktorat na Wydziale Grafiki i Komunikacji Wizualnej w Uniwersytecie Artystycznym w Poznaniu. Od 2012 roku jest kierownikiem Pracowni Projektów i Działań Twórczych Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu. W latach: 2007-2024 współpracowała z Muzeum Narodowym w Poznaniu, zajmując się popularyzacją działań w obszarze rysunku i malarstwa. Od 2024 roku jest także kierowniczką kierunku Sztuki Wizualne i Edukacja Kulturowa Uniwersytetu Artystycznego im. M. Abakanowicz w Poznaniu. Zajmuje się malarstwem, rysunkiem oraz litografią. Była uczestniczką wielu wystaw w kraju i za granicą. Brała udział w licznych działaniach warsztatowych dla dzieci, młodzieży, a także dla osób dorosłych pochodzących z różnych grup społecznych. Współpracuje z wieloma placówkami oświatowymi i kulturalnymi oraz różnymi partnerami,

Stanisław Korycki – wszechstronny artysta z wykształceniem inżynierskim (dyplom po 4-letnich studiach I stopnia kierunku Architektura na UAP) oraz pierwszym stopniem szkoły muzycznej. Tytuł magistra uzyskał na kierunku Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych Uniwersytetu Artystycznego im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu. Prowadzi zajęcia artystyczne, kursy i warsztaty twórcze dla osób w różnym wieku, koncentrując się na sztuce współczesnej, rysunku figuratywnym, malarstwie oraz ceramice. Dodatkowo zajmuje się tworzeniem murali.

Zachęcamy do zapoznania się z pełnym programem działań warsztatowych i wyboru propozycji najlepiej dopasowanej do wieku uczniów. To wyjątkowa okazja, by wprowadzić dzieci w świat animacji poprzez twórcze doświadczenie i wspólną pracę nad filmowym projektem. Liczba miejsc jest ograniczona, dlatego warto zaplanować udział klasy już teraz.